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她根据人物情绪的需要,逐字逐句地琢磨,然后运用技术加以表现。
正如一位戏剧家所说,戏曲舞台的情感表现,必须要有精巧的设计。
李梅的声腔表现,正是基于对角色的理解,对情感的体会,又将其融入演唱的技巧之中。
随着乔雪梅年龄的变化,生活阅历的加深,声腔表现也不同。
如第一场唱:“窗里明月窗外见,烤得你心中火一团。
窗外的花影更凌乱,期待着折花的月夜梦莫残。”
李梅利用发音位置的前移,以柔和甜美的音色,唱出乔雪梅对前途、对生活的遐想和憧憬。
而在第四场,经受了生活洗礼和磨难的乔雪梅,看到小弟沉溺于失意的痛苦中不能自拔,她采用喉壁竖起,充分利用咽喉、脑腔共鸣,形成成熟女性刚毅强健和“大姐妈妈”
的宽音大嗓,唱道:“叫声四弟莫失态,做人的脊梁要挺起来!”
如同银瓶炸裂,飞瀑一泻千丈,荡气回肠,震撼心魄。
又如《留下真情》的女主人公刘姐与乔雪梅都有一段“清板”
(即无伴奏清唱),李梅演刘姐唱出的情感是一种事业成功而爱情失意的愤怨心情,而乔雪梅则是一种命运不济、事业与爱情双重失落的感叹情绪。
当她唱到“好一个抱怨相告,好一个前路扶摇”
时,那自言自语的哀叹,那如泣如诉的凄楚,表现出一个弱女子的无奈心境。
应该说,李梅在《迟开的玫瑰》最后一场唱的“九不亏”
表现出乔雪梅对事业、家庭和爱情付出的满满收获的充实自信,显现出新女性的价值观,展示出当代新女性的风采。
她唱出了激情,唱出了高度,给传统的眉户曲牌注入了新的律韵,唱出了质的飞跃。
这是李梅戏曲唱腔艺术的顶峰。
从眉户戏《留下真情》扮演女主角刘姐荣获第十三届梅花奖以来,已整整四载。
李梅并没有居功自傲,而是以筚路蓝缕、孜孜不倦的精神,更加努力拓展表演艺术的新境界。
本来她有许多拍影视剧、参加歌星演唱会的机会,但她不屑一顾,甘愿固守戏曲艺术这片清贫的、自己热爱的阵地,苦心钻研,认真学习,不断积累,厚积薄发。
凭借着她的灵气和悟性,她的技艺全面发展,唱念做打精通,秦腔、眉户、碗碗腔皆能,人称“三门抱”
。
有人评价:李梅是秦腔旦角魏长生、李正敏之后的第三位代表人物。
对于一代名旦李梅在表演和唱腔上的艺术成就,著名音乐家赵季平给予高度赞赏和肯定,他说:“李梅在声腔方面有自己新的探索,她把传统艺术与现代艺术巧妙地结合并予以升华,包括咬字归韵、道白等方面也进行了大胆的尝试。
富有新意,使陕西地方戏曲赢得了更多的观众。”
一次,在西安交通大学演出后,一名大三学生激动地对李梅说:“李大姐,我之所以这样称呼您,是心里对您演的角色非常崇拜,同那些歌星相比,您才是位真正的、成熟的艺术家。”
李梅正当韶华英年,事业如日中天,正是生机勃发之时。
李梅,腾跃吧,“跃上葱茏四百旋”
,冲上艺术最高峰!
1999年1月17日写于西安
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